A arquitetura e o design estão intimamente ligados. Afinal, arquitetos dependem do seu senso estético e criatividade quando trabalham em novos projetos, e dependem de ferramentas de design gráfico para as suas representações. Pensando nisso, reunimos cinco princípios de design gráfico que podem agregar maior valor às representações arquitetónicas.

Cor

utilização de cores contrastantes pode ser uma boa ferramenta para destacar certos elementos do design. Pensar em teoria das cores e na paleta que será utilizada no projeto pode, ainda, ser uma fonte de inspiração para as suas peças. Além disso, a utilização de cores complementares pode melhorar a representação visual dos teus projetos.

Simetria

O olho humano é naturalmente atraído por simetria. Diversos estilos arquitetónicos, do mouro ao gótico, utilizaram a simetria nas suas construções, e esta pode ter um efeito calmante quando empregada em representações gráficas.

Contraste

O contraste é mais do que só a utilização de cores contrárias. Pode ser aplicado também na forma dos seus designs (alternar entre linhas grossas e finas, alturas, blocos e espaço negativo).

Grades e guias

Usar as grades e guias do Photoshop é fundamental para o alinhamento do projeto. Estas ferramentas podem ser utilizadas de forma inovadora, de modo a criar espaços de destaque e uma representação visual que guie o olhar a estes espaços.

Composição

A composição é o processo de planeamento e ordenamento dos elementos do design. Pensar nos princípios de composição, como hierarquia, organização e composição espacial e escala durante a conceção de um design é essencial para que este seja coerente, e visualmente agradável.

A tua criatividade é o essencial para a criação de projetos, e estes princípios são apenas algumas das ferramentas que podes usar para melhorar os teus trabalhos. E lembra-te: conhecer as regras é essencial para quebrá-las!

 Autora: Priscila Tarlé
Departamento de Comunicação e Marketing Conclusão